43 Heart-Pounding Fakta om Horror's mest skræmmende monstre

43 Heart-Pounding Fakta om Horror's mest skræmmende monstre

Silent Slashers. Bevæger blodsugere. Stønnende mumier. Historien om rædsel er krybende med alle slags mystiske væsner, der går ned i natten og boo! i vores mareridt. Men hvis de skræmmer os så meget, hvorfor holder vi tilbage til teatret? Prøv ikke at kigge over din skulder, når du læser disse 43 hjerteformede fakta om rædselens mest skræmmende monstre.


43. Dual Rolle

John Krasinski leder begge og stjerner i A Quiet Place , en film om en familie af overlevende besat af monstre, der bruger deres ekstremt følsomme hørelse til at jage mennesker. For ikke at ødelægge noget, stopper vi der. Heldigvis er en af ​​de mest interessante ting om filmen ikke en spoiler overhovedet: Krasinski dronede faktisk monstertrakten til et par scener. Tal om en overachiever!

Collider

42. Loose Lips Zink Ships

Lon Chaney, en stille filmstjerne berømt for sine skildringer af groteske skurke og anti-helte, var også en pioner for film makeup. Ingen Chaney-skabelse var mere skræmmende for hans publikum end Phantom fra 1925'erne Operaens fantom . Fantomets ansigt var en nøje bevogtet hemmelighed gennem skyting - ikke engang co-star Mary Philbin havde set det. Dette mysterium var en stor del af reklamekampagnen.

Mubi

41. Et skræmmende ansigt

Chaney opnåede den kraniumlignende virkning af Phantom ansigtet gennem en kombination af åndegummi, fiskeskind, mascara, bomuld og et par jordede falske tænder. Da Chaneys grimme visage endelig blev afsløret, besvimlede mange teatergæster.

Imgur

40. En ny mareridt

Chaneys rolle som Phantom blev optaget i en 1989-genindspilning af ikke mindre end Freddy Krueger selv, Robert Englund.

Wicked HorrorAdvertisement

39. Son of 1000 Faces

Lon Chaney Jr. fulgte sin gamle mand i familiebranchen og tog hovedrollen i The Wolf Man (1941) og dens fire efterfølgere.

The Studio Exec

38. Wolf eller Man?

Wolf Man var sandsynligvis den mest indflydelsesrige skildring af varulv på skærmen, men den er langt fra den eneste - det er ikke engang den tidligste. I 1935 udgav Universal Pictures Werewolf of London . Selvom makeup-kunstneren Jack Pierce havde planlagt et blik næsten identisk med det, han ville bruge til The Wolf Man, stjerne Henry Hull nægtede ethvert udseende, der skjulte hans ansigt. Måske var Hulls mere menneskelige wolfman bare ikke skræmmende nok, fordi filmen var en flop.

Midnite Anmeldelser

37. Were-Yak

Den originale Wolf Man's "pels" var faktisk yakhår.

Guiding Tech

36. Det er i live!

Mary Shelley's Frankenstein skræmte læsere, da den blev udgivet i 1818 og blev en øjeblikkelig rædselklassiker. Det var ikke overraskende, da filmmagerne var ivrige efter at bringe Frankensteins monster til liv, og de gjorde det næsten med det samme. Ikke mindre en figur end Thomas Edison - en mand, der kendte sin videnskab - udgivet den første tilpasning af Frankenstein i 1910.

Film Dirt

35. Supersized

Boris Karloff, der spillede den mest berømte version af Frankensteins monster til 1931-filmen, var kun 5'11 "høj. Makeup-kunstner Jack Pierce gjorde alt, hvad han kunne for at skabe den fornemmelse, at Karloff var en massiv, lumlende ghoul. Udover at bære en jakke, der var flere størrelser for lille og et højt hovedstykke, fik Karloff et par platformstøvler, der vejede tretten pund-hver!

Epic Rap Battles of History Wikia

34. Svanen den store Skærm

Mens Frankensteins monster var en tåget trussel, var skuespillet fra Bride of Frankenstein nødt til at være noget helt anderledes. Da det skete på tide at gøre halsboltene, tog skuespilleren Elsa Lanchester inspiration fra et usandsynligt sted : Sissende og akavet, skrigende tur af svaner, hun havde set hos Regent Park.

Annonce

33. Ned for greven

Frankensteins monster, der blev berømt af Boris Karloff, blev først tilbudt Bela Lugosi-Dracula selv. Lugosi afskedigede det som et job for "et halvt ekstra", men endte med at spille monsteret i 1943 Frankenstein møder Wolf Man.

Nightmare på Film Street

32. Det har det!

Har nogen nogensinde klædt sig som Dracula uden at proklamere "jeg kommer til at suge din blod"? Sandsynligvis ikke, men Bela Lugosi siger faktisk aldrig denne sætning i Dracula . Det fremgår heller ikke i romanen. Faktisk er ingen sikker på, hvor sætningen kommer fra.

Kameraudseende

31. Funny, men True

Selvom han er synonym med rollen, spillede Lugosi kun Dracula to gange: den klassiske 1931-film, som han er berømt for, og 1948 komedie Abbot og Costello Meet Dracula . I universals efterfølger til Dracula blev grevene spillet John Carradine eller Lon Chaney Jr.

30. Grevens kusine

I 1921 forsøgte tyske filmskapere deres eget at tage på den ikoniske vampyr med Nosferatu . Men hvor Dracula var suave og karismatisk, så grev Orlok som forfærdelig et kryds mellem en rotte og en edderkop. Mens den uautoriserede tilpasning lånte tungt af Bram Stokers roman, kom inspirationen til Orlok fra producent Enrico Dieckmanns interaktion med en serbisk mand, der hævdede, at hans far virkelig var en vampyr.

CC popkultur

29. Under bandagerne

Boris Karloff spillede i 1932 titulærmumien i Universal Pictures ' The Mummy. Udformningen af ​​den udøde egyptiske konge var baseret på den egyptiske Pharaohs Ramses III's egentlige mumie.

Derek Winnert

28. Indpakket Forskning

Selvom hans sminke gjorde Karloff næsten ikke i stand til at tale, var hans få linjer velforsket og baseret på legitime gamle egyptiske sætninger taget fra Dødebogen, som det var hans tegns navn, Imhotep.

IMDB

Annonce

27. At opbygge et omdømme

Imhotep var en rigtig person. Før du får dine lommelygter og pitchforks klar, var den virkelige Imhotep faktisk en meget succesfuld og elsket arkitekt, der blev æret som en gud efter hans død.

Historien Zine

26. Skabelsen fra Citizen Kane

Citizen Kane betragtes bredt som en af ​​de bedste film nogensinde lavet, så det er sjovt, at det burde have spillet en hånd i skabelsen af ​​, hvilket ikke er tilfældet. Black Lagoon producent William Alland var en skuespiller på Citizen Kane . Under arbejdet med filmen mødte han Gabriel Figueroa, en filmograf, der frygtede Alland med legender om et løb af halvmands, halv-amfibiske monstre, som boede i Amazonasfloden. Resten, som de siger, er historie. Starz

25. Vi vil gerne takke akademiet

Kostuumet til den titulære skabning fra den svarte lagune - eller Gillman, som han kærligt kender - er delvis baseret på Oscar-statuen. Den slanke, strømlinede form slog direktør Jack Arnold som den slags form et amfibisk lagunamonster kunne have. Det var overflødigt at sige, at dette var det tætteste, som denne film fik til en af ​​de små guld statuer.

24. King of the Monsters

Godzilla, den 400-fods høje øgle, der terroriserede Tokyo, er et popkulturikon i Japan, og en af ​​de første ting, vesterlændinge forbinder med japansk kultur. Men

Godzilla har faktisk sine rødder i amerikansk biograf; den oprindelige Godzilla tog hovedtræk fra den amerikanske film The Beast fra 20.000 Fathoms , som blev udgivet året før, og har også et kæmpe reptiliansk monster. Alternativ slutning

23. Battle of the Beasts

Godzilla

inspirerede en hel genre af film i Japan. Kaiju (eller "underlige dyr") film har massive, normalt atomdrevne monstre, der tager deres vrede på store byer. Disse monstre omfattede King Ghidorah, Mothra og Megalon, hvoraf Gudzilla har kæmpet på skærmen. Gotengox Godzilla

22. Slam Dunk

Godzilla konfronterede mange fjender, men kun en var virkelig en kamp for Monsters Konge: Phoenix Suns magt fremad Charles Barkley, der besejrede Godzilla i et spil af en-til-en for en 1992 Nike-reklame.

Imgur Annonce

21. Monsters ambassadør

I 2015 blev Godzilla udnævnt til en officiel kulturel ambassadør i Tokyo. Måske er han jo ikke så skræmmende!

Time

20. Den ustoppelige Blob

Det eponymiske monster fra 1958 B-horror classic

The Blob var lavet af silikone og rødt farvestof. Farvestoffet blev tilsat kontinuerligt, da optagelsen skred frem for at give indtryk af, at Blob havde brugt mere og mere blod og kød. 60 år senere er den oprindelige model stadig intakt og har endnu ikke tørret ud. Bloody Disgusting

19. Eye Spy

Monsteret fra

The Crawling Eye har måske kun haft et øje, men hvis du ser tæt på, kan du se det i to horror klassikere. Ikke alene blev det vist i The Crawling Eye i 1958, men de uhyggelige, krybende cyklops gør en kort komo i Stephen Kings roman It , mens Losers Club løber rundt i kloakkerne . Mogadonia

18. Dræbemaskiner

Tre mekaniske hajer blev bygget til at tjene som skurken af ​​

Jaws , der koster tæt på en million dollars stykke. Ægte store hvide kan ikke overleve i fangenskab og var aldrig en mulighed for filmskaberne. Sandsynligvis det bedste alligevel. Macguffin

17. Hav dig i retten

Hajen i

Jaws har ikke noget navn i sig selv. Direktør Steven Spielberg hedder hajen "Bruce" efter sin advokat. Bloody Disgusting

16. Ulovlig Alien

HR Gigers originale design til monsteret i

Alien var så skræmmende, at han blev holdt fast ved tolden. Agenturer på Los Angeles lufthavn troede, at de voldsomme, groteske billeder var fotografier, og ville ikke lade dem eller Giger komme igennem, indtil forfatteren Dan O'Bannon viste sig forklare. Bevis for udlændinge liv

15. Syge ideer

Væsenet fra

Alien repræsenterer nogle ret oplagte frygt-seksualitet, graviditet, transformation - og Gigers arbejde var perfekt egnet til at bringe disse frygt for den mareridtlige virkelighed. Men Xenomorph havde en mindre indlysende, men ikke mindre skræmmende inspiration: O'Bannon's personlige kamp med Crohns sygdom. MarkInternational

14. En udlænding går ind i en bar

Aliens rolle i

Alien gik til den nigerianske grafikstuderende Bolaji Badejo, der på grund af sin lune 6'10 "ramme fik jobbet på stedet da producenten Ivor Powell fandt ham i en bar i London. Recreo Viral

13. Ubeskyttet

Jason, den ukrænkelige stalkingmorder i

Fredag ​​den 13. franchise, er bedst kendt for sin vintage hockey maske, men han gjorde faktisk ikke masken til fredag ​​den 13. Del 3. Bloody Disgusting

12. Uenigheder om Disfigurement

Selvom morderen i den første

Fredag ​​den 13. film ser Jason ud som barnet, hvis tragiske drukning tjener som drivkraft for sin mors dræbende spree. Der var opvarmede debatter mellem skaberen Victor Miller og effekter kunstneren Tom Savini over, om Jason skulle blive deformeret eller ej. I sidste ende vandt Savini argumentet, og Jason fik et forstørret hoved og forvrænget ansigt Bloody Disgusting

11. Sweating Detaljerne

Til

Et mareridt på Elm Street, Freddy Kruegers varemærke knivhandske blev lavet af steakknive og brunt læder af designer Jim Doyle og inspireret af Wes Cravens kat. Hans hat var baseret på en skræmmende fuld mand Craven havde set som et barn. Selv Freddys trøje er bestemt til at skræmme: Craven havde læst, at røde og grønne striber havde en disorienterende, foruroligende virkning på seerne. 10. Velkommen til mit mareridt

Vi ser lidt af Freddy's oprindelseshistorie i 1991's

Freddy's Dead . Freddy's første offer er afsløret for at være hans adoptiv far, der spilles af kongen af ​​shockrock, Alice Cooper. AZ Central

9. Identitetskrisen

Stalker Michael Myers er kendt for hans navn

Halloween i den originale film som "The Shape." Pop Crush

8. Aye-aye, Captain

Michael Myers 'maske var faktisk en William Shatner-maske, malet hvidt. Produktion designere vidste ikke, at masken skulle være William Shatner, indtil det var på tide at bestille flere masker til efterfølgeren. Shatner tilbagebetalt senere favoriet ved at klæde sig som Michael Myers til Halloween.

Star Trek

7. Pas på The Legal Squad

Nogle af historiens mest berømte filmmonstre gik sammen om at overtage verden i 1987

The Monster Squad . Med en varulv, en mumie, Dracula og Frankensteins monster i blandingen så gruppen ud mistanke om, at 1930'ernes og 40'ernes universelle horrorfilm blev optaget. For at undgå forvirring (dvs. retssager) lavede filmskaberen Fred Dekker nogle subtile ændringer til sine monstre, som at fjerne Dracula's enke topp og flytte Frankensteins nakkebolte op til panden. Se? Helt anderledes! Wicked Horror

6. Et særligt sæt af færdigheder

Dracula's rolle i

Monster Squad gik næsten til en ung Liam Neeson. The Daily Beast

5. Beyond the Pale

En af de mest skræmmende monstre fra den moderne biograf var den blegne mand i

Pan's Labyrinth . Næse-mindre, blinde (for det meste ...), og draperet i løs, hvid hud, bevarer det ætsende monster under jorden og vogter en fest, som ingen besøgende må spise fra - ellers. The Pale Man-scenen tager mindre end fem minutter og har lidt betydning for selve filmen, men det er stadig en af ​​de mest mindeværdige og skræmmende scener i hele filmen. Del Toro har sagt, at den blegne mand repræsenterer "institutionel ondskab, der fodrer på den hjælpeløse." Dead By Words

4. Master of Monsters

Den Pale Man blev spillet af en ægte moderne dag Lon Chaney, Doug Jones. Du kan ikke genkende hans ansigt, men du har næsten helt sikkert set ham i noget: Han spillede også Faunen i

Pan's Labyrinth , samt Abe Sapien i Hellboy franchisen, The Silver Surfer i Fantastic Four: Opstigning af Silver Surfer , og amfibie-mand i den Oscar-vindende The Shape of Water . Cinema holics

3. Amerika's Scary-land

Chainsaw-wielding maniac Leatherface terroriserede hippies-og publikum-i 1974 slasher flick

The Texas Chainsaw Massacre . Men den film synes mindre skræmmende, når du overvejer, at Leatherface var baseret på et virkelige monster, Wisconsin seriemorder Ed Gein. Eller er det skræmmende? Lad os sige det er lige så skræmmende. Gein var faktisk kendt for at lave masker og andre mementoer fra hans ofre. Ok, Gein er absolut scarier. The 13th Floor

2. Blødende hjerte

Leatherface kan være en forfalsket, kannibalistisk morder, men

The Texas Chainsaw Massacre forfatter og direktør Tobe Hooper er kommet til Leatherfaces forsvar. Leatherface, insisterer han, kun dræber af frygt. Senere film i franchisen har udvidet sig på denne idé, og måske har Hobe måske en ting: Har du prøvet at spørge ham pænt ikke at myrde dig med en motorsav? Har du? Tænk over det. Screen Rant

1. Pleasant Dreams

Freddy Krueger,

A Mareridt på Elm Street's søvnstalking maniac, har holdt filmens publikum vågen siden hans første udseende i 1984, men Freddys virkelige inspiration vil få dig til at tænke to gange før jeg går i seng i aften også: Wes Craven fik ideen fra en nyhedshistorie om en gruppe af khmer-flygtninge til USA, hvis mareridt var så intense, de døde i deres søvn. Disse overlevende af Pol Pots regering, som var unge og sunde, ville have et forfærdeligt mareridt og nægte at sove om dage. Når udmattelsen sættes ind og de unge mænd endelig falder i søvn, ville de vågne op og skrige og dø kort tid efter. En åbenbar årsag ville have været hjertesvigt, men obduktioner afslørede, at der ikke var nogen specifik dødsårsag. Robotens stemme

Efterlad Din Kommentar