42 Surrealistiske Fakta Om David Lynch Films

42 Surrealistiske Fakta Om David Lynch Films

"Denne hele verden er vild i hjertet og underlig på toppen."

En af de største direktører i moderne amerikansk biograf har den onde David Lynch inspireret utallige seere med sine utrolige og surrealistiske filmiske visioner. Her er nogle af de mest interessante fakta fra David Lynch-filmkanonen.


42. Car Accident Coincidence

Skuespilleren Laura Elena Harring fik en bilulykke med en anden skuespiller, der også var på vej til en audition, og var spændt på vej til audition for Mulholland Drive . Efter at have ankommet til auditionen lærte Harring hurtigt, at hendes karakter kommer ind i en bilulykke i en af ​​filmens første scener. Sammentræf? Jeg tror ikke!

youtube

41. Mulholland Man

Scenen i Mulholland Drive , hvor Adam Kesher slår forruden af ​​sin producents bil med en golfklub, er en direkte henvisning til den tid, Jack Nicholson tog en golfklub i en anden bilistbil i 1994.

Birth.Movies.Death.

40. Hollywood Life

Naomi Watts kæmpede for meget som sin egen karakter i Mulholland Drive for at gøre det i Hollywood. Efter at hun havde skudt filmen, stod hun for udsendelse fra hendes lejlighed og mistede hendes sygesikring, to ting, der skubbede hende til randen for at forlade Hollywood. Det tog en god overbevisning fra sin ven, Nicole Kidman, at forblive indtil mindst Mulholland Drive blev udgivet. Og dreng var Kidman højre; Filmen forhøjede Watts til et nyt niveau.

criticalcommons.org

39. Twin Peaks Spin-Off

Mulholland Drive blev oprindeligt inspireret af Twin Peaks , og David Lynch udviklede ideen som et spin-off til showet med hovedrollen i Audrey Horne's karakter. Faktisk er auditionsscenen i filmen hentet fra scriptet fra den anden episode af Twin Peaks , når Bobby konfronterer Shelly med de skader, som Leo påførte sig.

Lucky9Advertisement

38. Tv-afvisning

Siden Mulholland Drive var en Twin Peaks spin-off, blev den oprindeligt oprettet som en tv-serie pilot for ABC. ABC var ikke fan af piloten, og Lynch udviklede den til en film med egen længde efter at have modtaget støtte fra den franske filmstudio Studio Canal.

Me.me

37. Lærere, der ringer til hjemmet

Efter Blue Velvet blev udgivet, var borgerne i London ikke de eneste, der var ulykkelige. Isabella Rossellinis talentagentur afskød filmen så meget, de tabte hende efter at se filmen. Rossellini blev også ringet hjemme hos de nonner, der lærte hende i gymnasiet. Nunerne var så urolige, de følte sig nødt til at fortælle Rossellini, at de bad om hende.

NBC Chicago

36. Blue Velvet Protest

Da Blue Velvet blev først udgivet i London, tog mange mennesker til picketing det, da de fandt det en foruroligende film. Nå ... Jeg antager, at de ikke er forkerte, om det er en foruroligende film.

City of Vancouver Archives

35. No Curse Words

The Straight Story ville være den endelige film af Richard Farnsworths karriere, da skuespilleren lider af knoglekræft under produktionen og begik selvmord kort tid efter hans rolle i filmen. Han vendte imidlertid oprindeligt ned rollen som følge af Lynchs tidligere film, og måtte overbevises af Lynch selv, at filmen ikke ville indeholde noget forbandende eller hårdt sprog.

wherelifetrulybegins.wordpress

34. Forvirrede Skuespillere

Inland Empire er en odyssey af en film, og dens betydning er vanskelig at forstå, men man tror, ​​at skuespillerne skal vide, hvad det betyder, ikke sandt? Nix. Co-stars Laura Dern og Justin Theroux, der tidligere har arbejdet sammen med Lynch, er begge på rekord og siger, at de ikke har nogen idé om, hvad filmen rent faktisk drejer sig om.

DVD Exotica

33. Enkel titel

Selvom Inland Empire muligvis ikke forstås af mange, er titlen ikke det bedste sted at lede efter spor. Oprindelsen af ​​titlen kommer fra en samtale mellem stjerne Dern og Lynch, hvor Dern fortalte ham, at hendes mand oprindeligt var fra Inland Empire i Californien. Lynch elskede den måde de to ord lød sammen og gjorde det til navnet på filmen. At udtrykke det i sine egne ord; "Jeg kan godt lide ordet inde i landet. Og jeg kan godt lide ordet imperium. "

LevinsonBlockAdvertisement

32. Ingen Star Wars Lynch

Lynch endte næsten i Star Wars universet, men afslog i sidste ende et tilbud om at henvise The Return of the Jedi . George Lucas gik gennem en typisk Hollywood-tonehøjde for at forsøge at få den unge direktør ind på projektet, men Lynch er bestemt ikke den type, der kan udrådes med ekstravagance.

Imgur

31. Lincoln's Assassination

Mange af Lynchs film henviser til Abraham Lincolns mord, men måske ikke mere åbenlyst end Blue Velvet . Ikke alene bliver Don Vallens skudt af Frank Booth, der har samme efternavnet til Lincolns morder, for at Jeffrey skal udforske den anden side af sin by, skal han krydse Lincoln Street.

historie

30. Plotpoint

Hvad er filmen Wild at Heart om? Nå, med Lynchs ord: "Det handler om en time og 45 minutter."

constructiveconsumption.wordpress

29. Gudskelov de mødte

Blue Velvet markerede første gang komponisten Angelo Badalamenti og David Lynch mødtes.

FACT Magazine

28. Baby Making

Mange har spekuleret på, hvordan barnet i Eraserhead blev skabt, men Lynch nægter ligesom mange ting om sine film at videregive oplysningerne. Det eneste han har sagt om det er, at "Det var født i nærheden ... Måske blev det fundet ... Tale om hvordan visse ting skete i en film, for mig tager meget væk fra filmen."

alcohobo - DeviantArt

27. Alt om, at Paperboy

Det tog Lynch fem år at lave Eraserhead , som var hans første spillefilm. For at kunne finansiere sig selv i løbet af denne tid tog han op med mange ulige job, herunder en som en paperboy, der slingede Wall Street Journaler omkring nabolaget. WashingtonianAdvertisement

26. Sidste gang på film

Lost Highway

var den sidste film udseende af flere bemærkelsesværdige skuespillere: Richard Pryor, Jack Nance og Robert Blake. 25. Fra side til film

Oprindelsen af ​​

Lost Highway kommer fra en linje i Barry Giffords bog Night People . Efter at have læst udtrykket "lost highway" blev Lynch obsesset med det og overbevist Gifford om at arbejde på et script til en film med ham. twitter

24. Real Life Inspiration

Mens "lost highway" kan være den sætning, der startede det hele, "Dick Laurent er død" er den ikoniske linje fra filmen. Den scene, hvor Fred Madison hører en fremmed udtale ordene "Dick Laurent er død" gennem intercom kommer tilsyneladende fra en virkelig oplevelse fra Lynchs liv, når nogen talte disse præcise ord i Lynchs hjemintercom.

Behance

23. Ubevidst indflydelse

I Lynchs film er der altid et spil af ubevidste påvirkninger på tegnene. For

Lost Highway, Lynch har sagt, at han mener, at O.J. Simpson mordetilfælde for at være hans ubevidste indflydelse på filmens fremstilling, da begge ting involverer en jaloux mand, der myrder sin kone og derefter nægter det, både offentligt og til sig selv. screenprism

22. Uhyggeligt udseende

Robert Blake er en uhyggelig mand. At vi alle ved. Så det bør ikke være overraskende at høre, at han var ansvarlig for at udvikle udseendet af hans The Mystery Man karakter i

Lost Highway . Efter at have skåret sit hår, skilt det ned i midten, og satte på Kabuki-makeup, nærmede han sig Lynch. Lynch elskede det så meget, han lod Blake holde stilen til filmen. film.avclub

21. Manson Cameo

I slutningen af ​​

Lost Highway , når den pornografiske film er vist, kan rockstjernen Marilyn Manson og hans basisspiller ses rullende på gulvet. GfycatAdvertisement

20. Wild for the Book

Lynch skulle ikke lede Cannes Palme d'Or-vindende film

Wild at Heart , men efter at have læst Barry Gifford-novellen Wild at Heart: The Story of Sailor og Lula , han kunne lide det så meget, at han overbeviste sin ven Monty Montgomery om at lade ham lede filmen. Montgomery havde oprindeligt ønsket at lede filmen selv, men Lynch var så ind i materialet, han bad Montgomery om at overdrage direktiver. afisha.rambler.ru

19. Intet Nudity

Dern har haft en streng nøgneregel for sin karriere, men for

Wild at Heart følte hun at Lynchs vision ikke var en udnyttelse af hendes krop, og at hendes nøgenhed var en del af en beskyttet kærlighedshistorie. Så brød hun reglen for Lynch - og kun Lynch. twitter

18. Snakeskin Style

Der er kun en Nicolas Cage, og vi burde føle heldige for det. En af de karakteristiske træk ved

Wild at Heart er sømandens snakeskinjakke, og årsagen til, at Cage har det så godt, er, at det er en del af sin egen "individualitet." Cage elskede jakken så meget - det er hans egen personlig jakke - at han spurgte Lynch, hvis han kunne bære den i filmen. Lynch kunne godt lide ideen, så han skrev den ind i filmen. AV Club film

17. Embrace the Fun

Cage er en skuespiller, der omfatter wackiness, og det kan have noget at gøre med Lynch. Før Cory havde spillet Cage, havde han praktiseret Metode, men en teknik som sådan ville ikke virke for en Lynch-film, så Cage måtte tilpasse sig. Lynch skubbede buret for at være mere legende, og dette ville inspirere Cage til resten af ​​sin karriere.

bestmovie.it 16. Ned til Wire Wild at Heart

kan have vundet Cannes, men det gjorde det næsten ikke, da Lynch ikke færdiggjorde filmen til dagen før sin premiere på den franske filmfestival. Selv da kom han næsten ikke til festivalen i tide, da han forsøgte at flyve på hans fly til Cannes med filmen i sin videreførelse, hvilket tog nogle argumenter for med ulykkelige schweiziske luftmedarbejdere for endelig at komme til at ske.

Lackey skriver om film

15. Fra Bag Wild at Heart

blev udgivet til blandede anmeldelser i USA, og det var endda truet med en X-rating fra MPAA. X-klassen blev brugt, før NC-17-klassen blev til stede, og filmen landede næsten denne frygtede bedømmelse til dels på grund af sexscenen mellem Cage og Dern, som MPAA betragtes som kontroversiel, fordi den havde "penetration bagfra".

Rich Menga

14. Velvet Songs Efter den oprindelige tendens, som mange af Lynchs film har, blev hans klassiske film

Blue Velvet

inspireret af et kunstværk: 1963 Bobby Vinton-dækket af "Blue Velvet". Lynch, selv om han ikke kan lide den slags musik, da han først hørte det, gjorde det i sin mystik, at han tænkte på "græsplæner og nabolaget."

YouTube 13. Brat Pack Blue Velvet

er den film, der bragte Laura Dern og David Lynch sammen, men Lynchs første valg til filmen var faktisk Molly Ringwald. Ringwald fik aldrig engang at læse manuskriptet, da hendes mor fandt scriptet så offensivt, hun nægtede at videregive det til sin datter.

peru

12. Vin og spis Før Isabella Rossellini blev kastet som Dorothy Vallens i

Blue Velvet

forsøgte David Lynch at overbevise Helen Mirren om at tage rollen. En dag, mens man spiste på en restaurant i New York City, blev Lynch introduceret til Rossellini, og de to slog en samtale, hvor Lynch formidlede sit ønske om at kaste Mirren i sin nyeste film. To dage senere sendte Lynch et brev til Rossellini og beder hende om at læse for filmen. Kort efter ville paret også begynde at danse.

vogue.es 11. Datteren til Ingrid Bergman Lynch vidste ikke, hvem Isabella Rossellini var i første omgang, og under deres første møde blæste Lynch ud, at hun var så smuk, hun så ud som om hun kunne være datter af legendariske skuespillerinde Ingrid Bergman. Ding, ding, ding Lynch ramte det lige på hovedet: hun

er

Bergmans datter.

linternaute 10. No Audition Necessary For sin rolle i

Blue Velvet

behøvede Dern ikke engang audition. Alt Lynch havde brug for var deres første møde, hvor han fandt Derns personlighed at være perfekt til rollen.

Filmspektret 9. Fast Food Meeting Lynch er en stor fan af Bobs Big Boy fastfoodkæde. Han brugte det til mange ting, herunder at gennemføre det første møde mellem

Blue Velvet

stjerner Kyle MacLachlan og Laura Dern.

Wikipedia 8. Frank's High Den gas, som Frank indånder i hele

Blue Velvet

for at blive høj, skulle oprindeligt formodes at være helium, men efter at Dennis Hopper havde lydt komisk snarere end skræmmende på helium, ændrede de gassen til noget andet . Hvad de ændrede det til, er ukendt, men Hooper fortalte Lynch, at han troede, at Frank skulle være højt på amylnitrat.

Rækker fra loftet 7. Midt i midten Lynch er en mester ved redigering. Præcis en time ind i

Blue Velvet

-filmen er to timer lang - han sørgede for at Jeffres linje "Jeg er midt i et mysterium" tales.

Pinterest 6. Creative Control Grunden til, at

Blue Velvet

var præcis to timer lang, er, at producenten Dino De Laurentiis insisterede på, at filmen ikke var mere end to timer. Det var en af ​​de eneste forhold, De Laurentiis lavede, da han gik ind for at give David Lynch komplet kreativ kontrol over filmens sidste snit.

Variety 5. Pay Cut Som en del af hans aftale om at have kontrol over den endelige nedskæring af

Blue Velvet

, indvilligede Lynch i at betale en nedskæring på 4 millioner dollars.

Killmer, Lane & Newman, LLP 4. Hellige Cow Lynch mente, at Dern fortjente en nominering til Oscar for hendes arbejde i

Inland Empire

, så han tog til ukonventionelle metoder for at forsøge at få hende budet. I stedet for at bruge penge til at skabe en udbredt reklamekampagne, bragte Lynch en ko til hjørnet af Hollywood Boulevard og La Brea og sad ved siden af ​​det som en måde at møde folk og sprede ordet om Dern.

WelcomeToTwinPeaks 3. Open Cat For at inspirere kreative ideer til mareridt af en film, der er

Eraserhead

, døde David Lynch en kat under produktionen for at få ideer om, hvilken type teksturer der skal bruges til filmen.

sosreelthoughts 2. No Hand in Writing Den eneste film, der blev instrueret af David Lynch, men ikke skrevet af ham, er Disney Disney-film i - du læste det rigtigt, lavede David Lynch en Disney-film -

The Straight Story

.

Showtime 1. Lynch's Experiment Filmen

The

Straight Story

anses af Lynch for at være hans "mest eksperimentelle film", da det er en familiefilm med en lineær historie, der bærer en G-rating. FilmAffinity

Efterlad Din Kommentar