42 Spændende Fakta om Alfred Hitchcock Film

42 Spændende Fakta om Alfred Hitchcock Film

"Hvis det er en god film, kan lyden gå ud, og publikum vil stadig have en helt klar ide om hvad der foregik." -Alfred Hitchcock

Alfred Hitchcock var en engelsk regissør og producent, hvis film var blandt de mest indflydelsesrige i filmens historie. Han hjalp til med at forme thrillergenren og i løbet af 60 år regisserede han 53 film. Nedenfor er 42 fakta om hans berømte film.


42. Der er han!

Da han døde, var Alfred Hitchcock så kendt som de fleste skuespillere. Han gav talrige interviews gennem hele sin karriere, og han havde cameoroller i 39 af hans film. Han optrådte i baggrunden som fodgænger, bus- eller togpassagerer og endog i 'før og efter' fotos til et vægttabs produktannonce i en avis. Som vært for Alfred Hitchcock Presents mellem 1955 og 1965 øgede han sin profil yderligere.

sheknows

41. En talende film

1929 Chantage var Alfred Hitchcocks første thriller og var en af ​​de mest succesrige britiske film i år. Det var også den første britiske film at have synkroniseret lyd. Filmen begyndte som en stille film og blev derefter ændret til lyd under optagelsen. Både en lydløs version og lydudgaven blev udgivet i teatre, og den tavse version findes i British Film Institute-samlingen.

krakket bagkameraer - WordPress

40. Blondiner havde ikke det sjovt

Alfred Hitchcock kastede ofte blonde skuespillerinder i sine film. Ifølge The Guardian, var hans grund at "Blondes gør de bedste ofre. De er som jomfru sne, der viser de blodige fodspor. "

elpais

39. Ikke til børn

Psycho blev udgivet i 1960, men fik faktisk ikke sin "R" rating indtil 1984. Da MPAA-systemet til bedømmelse af film blev oprettet i 1968, fik filmen en "M" rating betydning egnet til modne publikum. I 1984 blev filmen genindleveret og sænket til en "R" rating, hvilket betyder at børn under 17 måtte ledsages af en forælder.

FunzingAdvertisement

38. Tabt

En af Hitchcocks tidlige instrukser, en film kaldet The Mountain Eagle , tæller British Film Institute's liste over mest ønskede tabte film. Alle udskrifter af filmen forsvandt, og de eneste rester er nogle produktionsbilleder og et lobbykort, der blev opdaget på et loppemarked. Hitchcock var derimod ganske vist glad for at filmen forsvandt og siges at have kaldt den til en "meget dårlig film."

Pinterest

37. Valgt Samarbejdspartner

Alfred Hitchcock giftede sig med sin kone Alma Reville i 1926 og arbejdede tæt sammen med hende tidligt i sin karriere. Hun var forfatter, script supervisor, redaktør og assistent direktør på flere af hans tidlige film og han var kendt for at spørge hendes mening efter hver tage. Da hans karriere udviklede sig, var hun mindre involveret i skydningen, men fortsatte med at rådføre sig med ham om vigtige beslutninger vedrørende scripts, casting og redigering. Hun overbeviste selv ham om at bruge den berømte musik fra brusebadet i Psycho.

NPR

36. En del af processen

Hitchcock var en berygtet praktisk joker, og i nogle tilfælde blev hans pranks en del af den kreative proces for sine film. Mens han filmade The 39 Steps , bøjede han lederne sammen og hævdede at have mistet nøglen. De blev kædet sammen i over en time, før han mirakuløst fandt nøglen igen. På et tidspunkt hævdede han at være interesseret i "dramaet at være håndjern" som et hovedtema i filmen, og at "prøvelsen" skulle hjælpe stjernerne med at udvikle kemi.

kapselcomputere

35. Cinematiske badeværelser

Før Hitchcock, der viser badeværelser i film, var det bare ikke gjort og blev anset for at være stødende. Hitchcock syntes tilsyneladende at dette tabu var dumt og Psycho blev den første amerikanske film for at vise et toilet på skærmen. Takket være Hitchcock er filmbader blevet et almindeligt horror / thriller trope og et symbol på terror.

culturacolectiva

34. Seks ugers opsætning

Sætet på Rear Window var langt fra et almindeligt sæt. Hitchcock havde lejlighedskomplekset i filmen konstrueret til filmen, og det var det største indendørs sæt, der nogensinde var bygget på Paramount Studios. Komplekset tog seks uger til at oprette og havde et dræningssystem til regnskylten og en særlig ledningsmekanisme for at opnå den komplekse belysning for både indretningen og ydersiden.

giphy

33. Visual Medium

Hitchcock fik sin start i lydfilm, og han bragte sin unikke forståelse af sin visuelle natur til sine film. Han troede altid, at dialog og lyd skulle være sekundær til det visuelle, og lige som han ønskede, er det billederne fra de film, der er mest husket.

rebloggyAdvertisement

32. Hitchcocks thrillers tjente ham titlen "Master of Suspense", og udtrykket "Hitchcockian" er et adjektiv der bruges til at beskrive spændingsspillere, der efterligner hans teknikker.

YouTube

31. Meget sandt

Alfred Hitchcocks fortælling i filmen

The Wrong Man er den eneste gang hans stemme høres på skærmen. Det er også den første af hans film, der skal laves, der var baseret på virkelige begivenheder, selvom nogle detaljer bevidst blev udeladt for at øge spændingen. HelloMonaco

30. Aldrig en vinder

Hitchcock modtog 5 Oscar-nomineringer til Best Director for hans film, men han vandt aldrig prisen. I 1968 besluttede akademiet at ære ham med Irving G. Thalberg Memorial Award for hans levetid for præstation, for hvilken han gav den korteste accepttalte i Oscars historie og sagde "Tak ... meget rigtig."

wbur.org

29. Ville ikke fortælle ham

Jimmy Stewart samarbejdede med Alfred Hitchcock på fire forskellige film, men direktøren hævdet Stewart for den oprindeligt dårlige modtagelse af

Vertigo. Da det var på tide at filme Nord af Northwest, Hitchcock ønskede at bruge en anden skuespiller, men ønskede ikke at fortælle Stewart, så han forsinkede filmen, indtil Stewart ikke længere var tilgængelig og kastede Cary Grant i stedet. cinemaemcena.cartacapital.com.br

28. Disrespect

I filmen

Nord ved nordvest ønskede Hitchcock at have Cary Grants tegn skjul fra de onde i Lincolns næse på Mount Rushmore. Nationalparkstjenesten nægtede tilladelse, idet den sagde, at det var respektløst for monumentet. Som følge heraf blev Hitchcock tvunget til at skære scenen. DOI.gov

27. Ikke meget for Debuts

Trængende skuespillere behøver ikke audition til en Hitchcock-film. Han foretrak tilsyneladende at arbejde med allerede etablerede aktører, som var kendt for publikum, så han kunne fokusere på plottet og ikke skuespillerne.

giphyAdvertisement

26. Ved anden tankegang ...

Når

Vertigo blev udgivet i 1958, blev det stort set gennemført af kritikerne, men det er langt fra det, man betragter i dag. Moderne kritikere ser filmen i et helt andet lys, og ifølge en 2012 Sight and Sound kritikundersøgelse , er det en endnu større film end Citizen Kane og er den bedste film nogensinde lavet. twitter

25. Skjult kamera

De Forenede Nationers Bygning i New York City havde en streng politik mod at tillade film at skyde på dens grunde, og det var grænser for Hitchcock i

Nord ved nordvest. For at kompensere havde han Studiet bygger en model af lobbyen for de indvendige scener og opstiller skjulte kameraer på tværs af gaden for de ydre scener. Der blev ikke brugt ekstramateriale til skudene, og de mennesker, der blev set i de scener, var virkelige mennesker, der gik ind i skuddet. Eagle-eyed seere kan endda bemærke et forbipasserende gør en dobbelt tage, når Cary Grant gik forbi ham. The Hitchcock Zone

24. Det var en hemmelighed.

Alfred Hitchcock var så indstillet på at holde svingningen af ​​

Psycho en hemmelighed, at han ikke kun købte rettighederne til romanen, men angiveligt havde hans sekretær købt så mange kopier af bog som muligt for at forhindre spoilere. Han holdt endda pressen ud af screeninger og tog ud reklamer i papiret, der tigger publikum for ikke at give afkald på slutningen. pinterest

23. Kun lyd effekter

Til filmen

The Birds hyrede Hitchcock Psycho komponisten Bernard Herrmann, men ikke at komponere musik. Han ønskede at Hermann skulle koncentrere sig om de lyde, som fuglene ville gøre, før de blev angrebet for at gøre filmen mere skræmmende. regnum.ru

22. Five Lost Hitchcocks

Selvom det ikke var helt tabt, var 5 af Hitchcocks film ikke tilgængelige for offentligheden i 30 år. Hitchcock købte rettighederne til

The Man Who Were Too Much, Tau, Vertigo, Rear Window, og The Trouble med Harry efter deres første løb, hvilket betyder, at de kun kunne screenes igen hvis han blev betalt en royalty, ville han rettighederne til sin datter Patricia efter hans død, og hun holdt på dem i yderligere 5 år, inden de frigjorte rettighederne. Filmene blev kaldt "Five Lost Hitchcocks" af hans fans. 21. Realtid (Sort)

Filmen

Rope er 80 minutter lang og skal foregå i realtid, men den faktiske tidsramme for filmen er lidt over 100 minutter. Filmen blev skudt i 10 timer, der varierede fra 4,5 minutter til 10 minutter, og med bare subtile 10-redigeringer, der blev konstrueret for at gøre det ligne et kontinuerligt skud. Lisa ThatcherAdvertisement

20. Milepæle

Hitchcocks 1927 film

The Lodger markerede en række første til regissøren. Det var den første af hans film, hvor han lavede en cameo, Hitchcock betragtede at være hans første ægte spændingsfilm, og det var hans første kommercielle hit. Travis Simpkins

19. Jeg er uskyldig!

Temaet for en uskyldig mand, der blev anklaget for en forbrydelse, kom igen i mere end et halvt dusin af Hitchcocks film. Ifølge Hitchcock er "det uskyldige menneskes tema beskyldt ... giver publikum den største følelse af fare".

Twitter

18. Kæmper Censorerne

Da Hitchcock begyndte at lave film i Hollywood, blev han ofte frustreret over de strenge retningslinjer, der regulerede filmindhold og ville finde kloge måder at komme rundt på reglerne. Med

Psycho, sendte han censorerne meget grafiske scener af vold og nøgenhed for at forhindre dem i at skære de subtilere scener, der var vigtige for ham. Da han blev bedt om at omlægge den seksuelt suggestive åbning, lod han sig ikke forstå og bad dem om at levere instrukser personligt. Når censorerne ikke viste, var han i stand til at holde scenen som den er. filmskerecenzije

17. Forlængelse af spændingen

Hitchcock har altid til hensigt at strække spændingen af ​​en scene så længe som muligt for at holde publikum hooked. For at opnå dette ville han skifte mellem kamerabilleder og gøre brug af skygger, der hjalp med at skabe spændinger.

Popsugar

16. MacGuffin

En MacGuffin er en litterær enhed, der bruges til at køre plot- og kroglæsere, hvor der er et mål eller et objekt, som hovedkarakteren vil gå til næsten hvilken som helst længde for at forfølge, men der gives ingen forklaring til hvorfor. Hitchcock var yderst glad for at bruge dette i sine film og populariserede udtrykket og metoden i

Nummer Seventeen og The 39 Steps. 15. Altid dårlig cop.

Som barn havde Hitchcocks far ham låst i en celle i flere minutter ved en politistation og advaret ham om, at "Dette er hvad der sker for folk, der gør dårlige ting". Som følge heraf udviklede Hitchcock en livslang frygt for politiet, som han overførte til sine film. Cops er bestemt ikke helte i hans film og er normalt portrætteret som dårlige fyre.

thedoublenegative.co.uk

14. Fierce Moms

Et motiv, som Hitchcock ofte brugte i sine film, er den stærke eller dominerende mor, der er påtrængende og styrende til at køre deres sønner skøre. Disse pinefulde mødre kan ses i næsten alle hans film, men hvorfor han var fascineret af denne type karakter er ukendt. Hitchcock var kendt for at have vanskelige relationer med sine kvindelige stjerner, og der har været spekulationer om, at han måske har haft et stenet forhold til sin egen mor.

thedoublenegative.co.uk

13. Bevaret for hele tiden

United States National Film Preservation Board blev grundlagt i 1988 og udvælger film, der skal bevares i National Film Registry i Library of Congress. De valgte film er enten kulturelt, historisk eller æstetisk signifikant, og hidtil har syv af Hitchcocks film været med i registret. Den første film, der skulle medtages, var

Vertigo i 1989 og senest Notorisk i 2006. Wikipedia

12. Unik lydanvendelse

I filmen

Bagvindue brugte Hitchcock en unik teknik til at gøre indstillingen mere autentisk. Al lyden i filmen er døgetisk, hvilket betyder at uden for orkestrationerne var alle lydene naturlige lyde fra stedet. Hitchcock var den første til at bruge denne metode, som ikke blev udbredt i tyve år. Boris Rautenberg

11. Tilbagevendende tegn

Basil Radford og Naunton Waynes figurer Charters og Caldicott optrådte først i

The Lady Vanishes , men endte med at være så populære, at de dukkede op i andre film og to BBC-radioprogrammer. Brandon filmhukommelse

10. Director's Revenge

Producent David O. Selznick og Alfred Hitchcock arbejdede sammen om en række film, men havde det, der blev beskrevet som et "turbulent" forhold. Det er blevet sagt at Hitchcocks animositet for Selznick påvirker skurken, som Raymond Burr udstillede i

Bagvindue. Karakterens udseende var baseret på Selznick, og Hitchcock ville angiveligt vise Burr, hvordan man efterligner Selznicks måder. pinterest

9. En udseende som ingen anden

Da 3D-film blev populær i 1950'erne, blev Hitchcock tvunget af Warner Brothers til at skyde

Dial M for Murder med 3D-kameraer. Som et middel til at gøre filmen ser interessant ud, havde han en pit føjet til det indstillede gulv for at lade kameraet bevæge sig i lavere vinkler og fange objekter i fronten. Ironisk nok, da filmen var klar til udgivelse, var fadet lige om, og filmen blev for det meste vist i 2D. Det var den eneste af hans film der nogensinde blev skudt på denne måde. Film Sufi

8. Disney dræbte det

Selv Alfred Hitchcock kunne ikke altid få projekter fra jorden, og et sådant projekt var den uformede film

The Blind Man , som Hitchcock planlagde at Jimmy Stewart skulle stjerne i. Disneyland skulle være indstillingen for en af ​​filmens hovedscener, men Walt Disney, der havde set Psycho og blev væmmet af det, nægtede at lade ham filme der og effektivt dræbe projektet. deraldeal .boardingarea

7. Vertigo Effect

For filmen

Vertigo, opfandt Alfred Hitchcock et kamera skud kaldet dolly zoom, som undertiden kaldes Hitchcock zoom eller Vertigo effekten. I skuddet zoomer kameralinsen ind, mens kameraet bevæger sig væk, eller omvendt. Hvis kameraet bevæger sig tættere, bliver baggrunden dominerende, og hvis den bevæger sig længere væk, skifter vægten til forgrundsfaget (f.eks. En person). Skudet var oprindeligt brugt til at vise publikum, hvad hovedkarakteren oplevede hver gang hans frygt for højder virkede. wifflegif

6. Garderobe Psykologi

Den mentale tilstand af Margot, den kvindelige leder i

Dial M for Murder afspejles i hendes valg af tøj. I starten af ​​filmen bærer hun lyse farver, som betyder lykke. Efterhånden som filmen skrider frem, bliver hendes tøj mørkere, hvilket tyder på hendes mørkere stemning. 5. Studio foretrukket

Ifølge Hitchcocks datter Patricia hadede Hitchcock filmen på stedet. Han følte, at det var for svært at få det rigtige lys, og lyden krævede, at filmen blev redubbedet. Hans præference var at film i et studie, hvor han havde fuldstændig kontrol.

BFI

4. Surreal Sequence

Filmen

Spellbound har en drømmesekvens skabt af den surrealistiske maleren Salvador Dali. Hitchcock var utilfreds med den måde, som drømmesekvenser i film var blevet gjort til dato, og han valgte Dali for "arkitektonisk skarphed i sit arbejde", men erkendte også, at Dali havde nogle ulige ideer. Ca. 20 minutters optagelser blev oprettet, og den blev redigeret ned for at passe til filmen. inventodeldemonio.es

3. Mangler "The End"

The Birds

var den eneste af Hitchcocks film, der ikke havde "slutningen" i slutningen af ​​filmen. Hitchcock forlod det med rette ud af filmen, der ønskede at skabe en tvetydig afslutning, der ville forlade publikum en uendelig følelse af frygt. popsmut - WordPress

2. Hverken Works

Der var to forskellige slutninger til

Strangers on a Train. En var den ende, der blev vist af Hitchcock for at fortryde publikum, og den anden var den, der blev vist i teatre. Forhåndsvisning versionen sluttede med Anne få et telefonopkald fra Guy lade hende vide, at han har det rigtigt, men Warner Brothers troede, at preview-slutningen var for abrupt og tvunget Hitchcock til at tilføje en ekstra scene. Hverken endte tilfreds med Hitchcock, der ønskede at afslutte filmen før den endelige scene i previewen. Alfred Hitch-blog - WordPress

1. Tilbagevendende Hjem

Hitchcocks næstsidste film

Frenzy var den første film, der blev skudt i London siden 1950'erne Stage Fright. Det er den eneste Hitchcock-film, der nogensinde får en X-rating i UK og var hans mest kommercielt succesrige film siden Psycho. Horrornews.net

Efterlad Din Kommentar